Biographie
Dionysios Kyropoulos est un chanteur lyrique basse et metteur en scène ayant un intérêt académique dans l’art théâtral historique et l’opéra baroque. Il est né à Veria, Grèce et habite au Royaume Uni. Il travaille actuellement sur un doctorat en musicologie à l’Université d’Oxford, financé par la fondation Onassis et le New College 1379 Society Old Members Scholarship. Ses études de chant sont financées par le Hellenic College Trust.
Il a commencé ses études de chant classique au conservatoire Philippos Nakas et a ensuite suivi des cours d’interprétation à l’École de dramaturgie théâtrale, Théâtre des Changements, à Athènes. Il a poursuivi ses études de musicologie historique au City University de Londres et de chant au Guildhall School of Music and Drama sous les conseils du professeur Robert Dean. En 2012 il a été le premier de sa classe obtenant sa Licence (BMus in Music) avec la mention Très Bien. Ensuite, c’est le prix de la présentation de la meilleure thèse qui lui a été décerné par le Worshipful Company of Musicians. En Novembre 2012, The Independent, un journal anglais de distribution nationale, l’a présenté comme un étudiant en Musique exemplaire. En 2013, il a obtenu un Master (MPhil in Music Studies) à l’Université de Cambridge, financé par la bourse de la fondation Onassis, de la fondation Leventis et de South Square Trust.
Depuis 2011, il rédige une recherche documentaire concernant la musicologie historique ayant comme sujet le traitement des différenciations entre la dimension visuelle et acoustique des présentations actuelles des œuvres historiquement documentées de l’opéra baroque. Parallèlement à sa recherche académique, son œuvre d’interprète et de metteur en scène inclut une recherche pratique et une expérimentation du geste et de la kinésiologie de l’époque baroque. Il a suivi des cours sur le geste baroque sous les conseils de Jed Wentz, Ian Caddy, Andrew Lawrence-King, Steven Player et Victoria Newlyn. Il a présenté des conférences sur l’art historique théâtral au musée Handel House.
Pendant l’année académique 2012-13, Dionysios était à la tête de l’ensemble opéra du City University de Londres où il enseignait la théorie et la pratique de l’interprétation lyrique à des étudiants de premier cycle. Il a mis en scène une représentation ayant comme sujet l’opéra italien à travers les siècles qui a connu une grande réussite. C’est pourquoi elle a été présentée de nouveau au festival musical d’été organisé par l’Université. En 2013, 2014 et 2015, il a travaillé comme professeur du geste baroque pour le Studio de l’Opéra Baroque à l’Université de Burgos en Espagne. Il a enseigné la kinésiologie historique à l’Ensemble Rameau International et Benslow Music Trust.
Il a régissé quatre opéras au Théâtre Principal de Burgos en Espagne: L’Orfeo de Monteverdi (2013), The Indian Queen and Dido and Aeneas de Purcell (2014) et Gli amori d’Apollo e di Dafne de Cavalli (2015). Son travail comprenait Tamerlano, Partenope et Rodelinda de Handel, Livetta e Tracollo de Pergolesi pour Clare College Music Society à Cambridge et la comedie Médecin malgré lui de Molière qui a été présentée en mars 2015 à Burton Taylor Studio en Oxford. En mai 2015 il a mis en scène l’opéra pour enfants Ulysses and the Wooden Horse de Timothy Kraemer, en juin 2015 la comédie Hay Fever de Coward, en octobre 2015 l’opéra dramatique The Prophetess de Purcell au théâtre Keble O’Reilly à Oxford et en décembre 2015 la nouvelle opéra Strange Ghost au Festival Theatre à Cambridge. En avril 2016 il a régissé Venus and Adonis de Blow à Benslow Music et, en mai 2016, The Fairy Queen de Purcell à Oxford Playhouse et Casanova’s Conquest, un pastiche devisé par Julian Perkins et Stephen Pettit, à Kings Place à Londres.
Dionysios a fait des études d’opéra au City Lit, au Morley College et à l’Ardingly International Music School. Il a pris part aux séminaires de l’opéra britannique des jeunes (BYO) et à l’école musicale internationale de Segovia en Espagne. En Grèce, il a chanté avec les Athens Singers dans l’opéra Don Giovanni de Mozart et dans Stabat Mater de Dvořák. En 2005, il a participé comme soliste à l’oratorio Cosmas d’Étolie de Mimis Plessas sous la direction du compositeur lui-même.
Récemment, il a chanté les rôles d’Henry dans l’opéra The Secretary turned CEO de Danyal Dhondy au festival d’opéra Tête à Tête 2013, du père Philippe dans l’opéra The Wandering Scholar de Holst, de Caronte dans l’opéra L’Orfeo de Monteverdi, de Garibaldo dans l’opéra Rodelinda du Handel et du Temps pour la représentation The Masque of Time d’Andrew Lawrence-King. Il a chanté le rôle de la Baleine dans l’opéra Just So de Danyal Dhondy au festival d’opéra Tête à Tête 2012, puis la partie du soliste basse dans l’Ode pour le jour de Sainte Cecilia de Purcell sous la direction de Michael Sanderson et dans Requiem de Mozart sous la direction de Michael Fields.
En 2011, il a chanté les rôles de Pluton dans l’opéra Euridice de Peri avec les Guildhall Luttes et Voices sous la direction d’Andrew Lawrence-King, de Severino dans la première de l’opéra The Moonflower de Mario Ferraro sous la direction d’Andrew Morley et de Bartolo dans Mariage de Figaro de Mozart avec la Thames Philharmonia. Il a joué les rôles d’Uberto dans l’opéra La Serva Padrona de Pergolesi sous la direction de Peter Foggitt et de Simone dans l’opéra Gianni Schicchi de Puccini avec l’orchestre de l’union musicale d’Oxford et de Cambridge sous la direction de Christopher Fifield. En 2010, il a joué le rôle de Masetto dans la production de Jenny Miller de l’opéra Don Giovanni de Mozart et du Prêtre dans l’opéra experimental Chance de Tom Weil au festival d’opéra Tête à Tête 2010. Il a aussi joué le rôle de Polyphème dans l’opéra Acis et Galatée de Handel sous la direction de Will Carslake et le rôle du Comissaire impérial lors d’une représentation de l’opéra Madame Butterfly de Puccini. En 2009, il a joué le rôle du Blaireau dans l’opéra Petit Renard Rusé de Janáček sous la direction de Tom Seligman et le rôle d’Antonio lors d’une représentation du mariage de Figaro de Mozart.
Quelques-uns de ses rôles dans des scènes d’opéra sont: Leporello (Don Giovanni), Don Pasquale (Don Pasquale), Zoroastro (Orlando), Colline (La Bohème), Sergeant of Police (Pirates of Penzance), Figaro (Le mariage de Figaro), Osmin (Die Entführung aus dem Serail), Dulcamara (L’elisir d’amore), Lotario (Flavio), Sarastro (Die Zauberflöte), Barbe-Bleue (Ariane et Barbe-Bleue), Kecal (The Bartered Bride), Betto (Gianni Schicchi), Rocco (Fidelio), Watergnome (Rusalka), Coppélius (Les contes d’Hoffmann), Alindoro (La Cenerentola), Pish-Tush (Mikado), Don Alfonso (Così fan tutte) et Melisso (Alcina).
Il a collaboré avec de nombreuses troupes professionnelles comme celles de Cambridge Handel Opera, Longborough Festival Opera, Unexpected Opera, MidAmerica Productions, Riverside Opera, Tara Arts, Mantissa Opera, Barefoot Opera, Lucid Arts, Rose Opera Company et Skull of Yorick Productions.
Cette biographie a été mise à jour en juillet 2016. Pour lire sa dernière version anglaise, appuyez ici. Le reste du site est actuellement disponible uniquement en anglais.
Il a commencé ses études de chant classique au conservatoire Philippos Nakas et a ensuite suivi des cours d’interprétation à l’École de dramaturgie théâtrale, Théâtre des Changements, à Athènes. Il a poursuivi ses études de musicologie historique au City University de Londres et de chant au Guildhall School of Music and Drama sous les conseils du professeur Robert Dean. En 2012 il a été le premier de sa classe obtenant sa Licence (BMus in Music) avec la mention Très Bien. Ensuite, c’est le prix de la présentation de la meilleure thèse qui lui a été décerné par le Worshipful Company of Musicians. En Novembre 2012, The Independent, un journal anglais de distribution nationale, l’a présenté comme un étudiant en Musique exemplaire. En 2013, il a obtenu un Master (MPhil in Music Studies) à l’Université de Cambridge, financé par la bourse de la fondation Onassis, de la fondation Leventis et de South Square Trust.
Depuis 2011, il rédige une recherche documentaire concernant la musicologie historique ayant comme sujet le traitement des différenciations entre la dimension visuelle et acoustique des présentations actuelles des œuvres historiquement documentées de l’opéra baroque. Parallèlement à sa recherche académique, son œuvre d’interprète et de metteur en scène inclut une recherche pratique et une expérimentation du geste et de la kinésiologie de l’époque baroque. Il a suivi des cours sur le geste baroque sous les conseils de Jed Wentz, Ian Caddy, Andrew Lawrence-King, Steven Player et Victoria Newlyn. Il a présenté des conférences sur l’art historique théâtral au musée Handel House.
Pendant l’année académique 2012-13, Dionysios était à la tête de l’ensemble opéra du City University de Londres où il enseignait la théorie et la pratique de l’interprétation lyrique à des étudiants de premier cycle. Il a mis en scène une représentation ayant comme sujet l’opéra italien à travers les siècles qui a connu une grande réussite. C’est pourquoi elle a été présentée de nouveau au festival musical d’été organisé par l’Université. En 2013, 2014 et 2015, il a travaillé comme professeur du geste baroque pour le Studio de l’Opéra Baroque à l’Université de Burgos en Espagne. Il a enseigné la kinésiologie historique à l’Ensemble Rameau International et Benslow Music Trust.
Il a régissé quatre opéras au Théâtre Principal de Burgos en Espagne: L’Orfeo de Monteverdi (2013), The Indian Queen and Dido and Aeneas de Purcell (2014) et Gli amori d’Apollo e di Dafne de Cavalli (2015). Son travail comprenait Tamerlano, Partenope et Rodelinda de Handel, Livetta e Tracollo de Pergolesi pour Clare College Music Society à Cambridge et la comedie Médecin malgré lui de Molière qui a été présentée en mars 2015 à Burton Taylor Studio en Oxford. En mai 2015 il a mis en scène l’opéra pour enfants Ulysses and the Wooden Horse de Timothy Kraemer, en juin 2015 la comédie Hay Fever de Coward, en octobre 2015 l’opéra dramatique The Prophetess de Purcell au théâtre Keble O’Reilly à Oxford et en décembre 2015 la nouvelle opéra Strange Ghost au Festival Theatre à Cambridge. En avril 2016 il a régissé Venus and Adonis de Blow à Benslow Music et, en mai 2016, The Fairy Queen de Purcell à Oxford Playhouse et Casanova’s Conquest, un pastiche devisé par Julian Perkins et Stephen Pettit, à Kings Place à Londres.
Dionysios a fait des études d’opéra au City Lit, au Morley College et à l’Ardingly International Music School. Il a pris part aux séminaires de l’opéra britannique des jeunes (BYO) et à l’école musicale internationale de Segovia en Espagne. En Grèce, il a chanté avec les Athens Singers dans l’opéra Don Giovanni de Mozart et dans Stabat Mater de Dvořák. En 2005, il a participé comme soliste à l’oratorio Cosmas d’Étolie de Mimis Plessas sous la direction du compositeur lui-même.
Récemment, il a chanté les rôles d’Henry dans l’opéra The Secretary turned CEO de Danyal Dhondy au festival d’opéra Tête à Tête 2013, du père Philippe dans l’opéra The Wandering Scholar de Holst, de Caronte dans l’opéra L’Orfeo de Monteverdi, de Garibaldo dans l’opéra Rodelinda du Handel et du Temps pour la représentation The Masque of Time d’Andrew Lawrence-King. Il a chanté le rôle de la Baleine dans l’opéra Just So de Danyal Dhondy au festival d’opéra Tête à Tête 2012, puis la partie du soliste basse dans l’Ode pour le jour de Sainte Cecilia de Purcell sous la direction de Michael Sanderson et dans Requiem de Mozart sous la direction de Michael Fields.
En 2011, il a chanté les rôles de Pluton dans l’opéra Euridice de Peri avec les Guildhall Luttes et Voices sous la direction d’Andrew Lawrence-King, de Severino dans la première de l’opéra The Moonflower de Mario Ferraro sous la direction d’Andrew Morley et de Bartolo dans Mariage de Figaro de Mozart avec la Thames Philharmonia. Il a joué les rôles d’Uberto dans l’opéra La Serva Padrona de Pergolesi sous la direction de Peter Foggitt et de Simone dans l’opéra Gianni Schicchi de Puccini avec l’orchestre de l’union musicale d’Oxford et de Cambridge sous la direction de Christopher Fifield. En 2010, il a joué le rôle de Masetto dans la production de Jenny Miller de l’opéra Don Giovanni de Mozart et du Prêtre dans l’opéra experimental Chance de Tom Weil au festival d’opéra Tête à Tête 2010. Il a aussi joué le rôle de Polyphème dans l’opéra Acis et Galatée de Handel sous la direction de Will Carslake et le rôle du Comissaire impérial lors d’une représentation de l’opéra Madame Butterfly de Puccini. En 2009, il a joué le rôle du Blaireau dans l’opéra Petit Renard Rusé de Janáček sous la direction de Tom Seligman et le rôle d’Antonio lors d’une représentation du mariage de Figaro de Mozart.
Quelques-uns de ses rôles dans des scènes d’opéra sont: Leporello (Don Giovanni), Don Pasquale (Don Pasquale), Zoroastro (Orlando), Colline (La Bohème), Sergeant of Police (Pirates of Penzance), Figaro (Le mariage de Figaro), Osmin (Die Entführung aus dem Serail), Dulcamara (L’elisir d’amore), Lotario (Flavio), Sarastro (Die Zauberflöte), Barbe-Bleue (Ariane et Barbe-Bleue), Kecal (The Bartered Bride), Betto (Gianni Schicchi), Rocco (Fidelio), Watergnome (Rusalka), Coppélius (Les contes d’Hoffmann), Alindoro (La Cenerentola), Pish-Tush (Mikado), Don Alfonso (Così fan tutte) et Melisso (Alcina).
Il a collaboré avec de nombreuses troupes professionnelles comme celles de Cambridge Handel Opera, Longborough Festival Opera, Unexpected Opera, MidAmerica Productions, Riverside Opera, Tara Arts, Mantissa Opera, Barefoot Opera, Lucid Arts, Rose Opera Company et Skull of Yorick Productions.
Cette biographie a été mise à jour en juillet 2016. Pour lire sa dernière version anglaise, appuyez ici. Le reste du site est actuellement disponible uniquement en anglais.